看藝術介入讓鄉村複興

物質生活逐漸飽和、高壓生活下的人群，鄉(xiang) 村，這兩(liang) 個(ge) 字反而勾起了人們(men) 淡淡的鄉(xiang) 愁和對寧靜生活的向往。雖然鄉(xiang) 村在文藝作品中常常美好，但現實生活中卻麵臨(lin) 著閉塞、老化……

如果，這裏是一篇藝術的試驗田，又會(hui) 是什麽(me) 景象？在日本瀨戶內(nei) ，鄉(xiang) 村成為(wei) 了藝術的烏(wu) 托邦。

雖然難以複刻，是否想象力會(hui) 給我們(men) 新鮮的解題思路？

“這是一個(ge) 與(yu) 金錢無關(guan) 的世界，要是這個(ge) 環境如此惡劣的地方也能成為(wei) 一個(ge) 烏(wu) 托邦的話，哪怕隻有一瞬間，我都想把它一直這樣做下去。”

瀨戶內(nei) 海是藝術家的藝術烏(wu) 托邦，是自然、民生、傳(chuan) 統、藝術共生的試驗場，它已逐漸成為(wei) 建築師和藝術家的世外桃源。安藤忠雄、隈研吾、藤本壯介、丹下健三、妹島和世、草間彌生、莫奈等日本國內(nei) 外100多位藝術大師的作品都雲(yun) 集此地。

瀨戶內(nei) 海，日語為(wei) SetoNaikai，意即狹窄的海峽。作為(wei) 日本工業(ye) 發展的核心帶，經曆了工業(ye) 時代的巔峰，在上個(ge) 世紀八十年代卻麵臨(lin) 著生態破壞與(yu) 人口流失的重大問題，修複成了燃眉之急。

但這片在海邊的小村，分布著很多港灣，海中淡路、小豆、江田大小島嶼散落其中，共有525個(ge) 。淡藍的海麵，星羅棋布的島嶼，溫柔的海風。或許這裏天生有一片屬於(yu) 藝術與(yu) 美學的力場。

寧靜的瀨戶內(nei) 海

藝術是一棟建築。

“建築是一種媒介，使人們(men) 去感受自然的存在。”1995年，由安藤忠雄操刀設計的現代美術館貝內(nei) 斯之家美術館建成。潔白的牆麵，簡潔的幾何圖形，與(yu) 周邊的自然環境完美的嵌合在一起。此後，越來越多的美術館等藝術建築物落戶島上，島內(nei) 原有的建築被修複與(yu) 保護。建築為(wei) 這片土地的複生提供了骨骼。

建築是生長在土地上的。

但這種變化還是用了將近三十年的時間。

“為(wei) 什麽(me) 要在我的土地上放這些東(dong) 西？它和我們(men) 有什麽(me) 關(guan) 係？”不得不承認藝術一直是有門檻的，向原住地的普通居民解釋為(wei) 什麽(me) 是一破費周折的事情。藝術需要共鳴，需要喚醒鄉(xiang) 村居民的記憶和對故土的自豪。家計劃，完成了藝術與(yu) 居民的和解。

始於(yu) 1998年的“家計劃”是在直島本村地區進行的一項藝術計劃，邀請建築師或藝術家對直島特有的房屋和寺廟神社等進行改建，將其空間作品化。通過藝術完成了與(yu) 鄉(xiang) 土的情感鏈接。

得到改善和保護的民居，藝術家在此進行了創作。

寬達15米的繪畫作品瀑布(The Falls)，占據了整整一堵牆，14張幅屏風畫構成的天空之庭(The Garden of Kū)，靈感來源於(yu) 瀨戶內(nei) 的風景。

此後，越來越多的藝術家作品在瀨戶內(nei) 區域呈現了豐(feng) 富的作品。選取了幾件有趣的作品與(yu) 大家分享。

這些作品藝術感與(yu) 美感兼具，實現並不複雜，提供了非常好的借鑒方式。而且充滿了趣味感，即便我在觀賞圖片的時候，生活的氣息，美好的想象都在腦海內(nei) 發生。

當然，所有人都偏愛“南瓜”。

瀨戶內(nei) 國際藝術祭（Setouchi Triennale）是以瀨戶內(nei) 海島嶼群為(wei) 舞台所舉(ju) 辦之當代藝術國際藝術節。三年一次的藝術祭，已經是國際上極負盛名的藝術盛事。

藝術祭包括但不限於(yu) 建築、雕塑、繪畫、手工等，每屆藝術祭主辦方都會(hui) 邀請日本及全球知名的藝術家、設計師、建築家以及文藝愛好者們(men) ，以瀨戶內(nei) 海各主要島嶼為(wei) 中心，融合各島文化跟藝術創新，創作並展覽他們(men) 的作品。（曆年藝術家作品可通過官網查詢。）

在島與(yu) 島之間穿梭跳躍，可以感受建築物的震撼，也可以在轉角收獲不期而遇的驚喜。藝術就是這裏的生活。常態化藝術展的舉(ju) 辦，徹底激發了小島的活力。瀨戶內(nei) 也成了世界各地遊客偏愛的島嶼。